Les BD et romans graphiques incontournables

Des classiques de la bande dessinée franco-belge aux romans graphiques engagés, introspectifs ou poétiques, la BD a su s’imposer comme un art à part entière. Elle raconte le monde, l’Histoire ou l’intime avec autant de puissance que le roman ou le cinéma. Certaines œuvres ont marqué des générations, quand d’autres ont innové par leur narration ou leur dessin. Voici une sélection de titres devenus incontournables à (re)découvrir dès maintenant !

En quelques titres:

1. L’Affaire Tournesol d’Hergé
2. Gaston d’André Franquin
3. Astérix et Cléopâtre de Goscinny–Uderzo
4. Black et Mortimer, La Marque Jaune d’Edgar P. Jacobs
5. Seuls de Fabien Vehlmann et Bruno Gazzotti
6. Maus – L’intégrale d’Art Spiegelman
7. L’arabe du futur – L’intégrale de Riad Sattouf
8. Persépolis de Marjane Satrapi
9. Ailefroide, Altitude 3 954, de Jean-Marc Rochette et Olivier Bocquet
10. Moi, ce que j’aime, c’est les monstres, d’Emil Ferris
11. Blast de Manu Larcenet
12. Les Ignorants d’Etienne Davodeau
13. Quartier lointain de Jirô Taniguchi
14. Le Monde sans fin de Christophe Blain et Jean-Marc Jancovici
15. Culottées – L’intégrale de Pénélope Bagieu
16. Peau d’homme de Hubert et Zanzim
17. Sapiens (Tomes 1 et 2) de Yuval Noah Harari, David Vandermeulen et Daniel Casenave
18. La vie secrète des arbres de Peter Wohlleben
19. Ce que nous sommes de Zep
20. ReSisters de Jeanne Burgart Goutal et Aurore Chapon
21. Juliette de Camille Jourdy

L’Affaire Tournesol d’Hergé

Sans doute l’album le plus culturel des Tintin, au rythme haletant, dans lequel Hergé mêle espionnage, guerre froide et humour avec une précision scénaristique remarquable. Il donne une profondeur inédite à l’univers de Tintin en explorant des thèmes géopolitiques contemporains.

Gaston d’André Franquin

Avec Gaston Lagaffe, Franquin révolutionne le gag de bureau et introduit un antihéros inoubliable, à la fois tendre, loufoque et visionnaire. Son humour absurde et écologique fait encore mouche aujourd’hui !

Astérix et Cléopâtre de Goscinny–Uderzo

Un autre classique de la BD qui conjugue la virtuosité du dessin à l’intelligence du scénario. Les auteurs y parodient avec finesse l’Égypte antique, le cinéma et les travers de la société moderne dans une aventure flamboyante. Le petit plus ? On peut le relire des centaines de fois en trouvant toujours de nouveaux détails loufoques (comme les noms des mercenaires ou des Gaulois, entre autres !).

Black et Mortimer, La Marque Jaune d’Edgar P. Jacobs

Épopée policière et scientifique, cet album de Blake et Mortimer marque un tournant dans la BD franco-belge par la richesse de son intrigue et l’ambiance londonienne digne des meilleurs thrillers.

Seuls de Fabien Vehlmann et Bruno Gazzotti

Avec une mise en scène maîtrisée et un suspense constant, Seuls questionne la place des enfants dans un monde sans adultes. La série captive rapidement avec son scénario mystérieux et ses personnages profondément humains.

Maus – L’intégrale d’Art Spiegelman

En mêlant autobiographie, témoignage historique et allégorie graphique, Spiegelman offre une œuvre bouleversante sur la Shoah. Il rend la BD légitime pour faire œuvre de mémoire collective en racontant l’histoire de son père rescapés des camps. L’ouvrage a été récompensé par le prix Pulitzer en 1992.

L’arabe du futur – L’intégrale de Riad Sattouf

Riad Sattouf retrace dans cette série son enfance entre la Syrie et la France avec une acuité rare. Son regard d’enfant observe les contradictions des cultures, mais aussi les absurdités du pouvoir avec un humour mordant et tendre.

Persépolis de Marjane Satrapi

Autobiographie visuelle incontournable dans le genre de la BD et du roman graphique, Persépolis témoigne de l’Iran post-révolution islamique avec force et sensibilité. L’autrice y revendique le droit à l’émotion, à la liberté et à la nuance dans un récit profondément féministe.

Ailefroide, Altitude 3 954, de Jean-Marc Rochette et Olivier Bocquet

Changement de décor avec ce récit initiatique montagnard à la fois intime et universel. Les auteurs y explorent le dépassement de soi, les blessures de jeunesse et l’appel du sommet avec une sincérité brute.

Moi, ce que j’aime, c’est les monstres, d’Emil Ferris

Ce roman graphique foisonnant et au style graphique inclassable est à la fois un polar, un journal intime et le récit d’une histoire familiale complexe. Emil Ferris y démontre toute la richesse expressive de la bande dessinée contemporaine.

Blast de Manu Larcenet

Larcenet propose une plongée vertigineuse dans les méandres de la folie et de la solitude à travers l’histoire de Polza, 150 kilos, sujet aux troubles psychiques et en rupture de ban volontaire. Son trait expressionniste sert un récit dense, dérangeant, mais profondément humain et émouvant.

Les Ignorants d’Etienne Davodeau

À travers une rencontre entre un vigneron et un auteur de BD, Davodeau interroge le rapport au savoir, au travail artisanal et à la transmission. Il raconte avec justesse l’apprentissage mutuel et le respect du savoir-faire.

Quartier lointain de Jirô Taniguchi

Un roman graphique d’une grande délicatesse qui aborde le thème du retour dans le passé et de la réconciliation avec soi-même. Taniguchi y déploie un art de la lenteur et de la contemplation qui touche au cœur.

Le Monde sans fin de Christophe Blain et Jean-Marc Jancovici

Avec pédagogie et humour, cet album traite des enjeux énergétiques et climatiques de notre époque. Blain illustre avec brio les explications de Jancovici pour rendre le propos accessible et percutant.

Culottées – L’intégrale de Pénélope Bagieu

Pénélope Bagieu dresse le portrait de femmes méconnues ou oubliées qui ont marqué l’Histoire par leur audace et leur capacité à inventer leur destin. L’autrice leur redonne une voix à travers un style graphique enlevé et une narration vivante. Le livre a reçu le prix Eisner 2019 du meilleur livre étranger.

Peau d’homme de Hubert et Zanzim

Une fable sur le genre et le désir qui se distingue par sa finesse scénaristique et son esthétique inspirée de la Renaissance. Elle interroge les normes avec humour et poésie, sans jamais être trop didactique.

Sapiens (Tomes 1 et 2) de Yuval Noah Harari, David Vandermeulen et Daniel Casenave

L’adaptation graphique du best-seller de Harari réussit à vulgariser l’histoire de l’humanité avec clarté et élégance. Les illustrations soutiennent un propos dense sans jamais l’alourdir, pour repenser avec humour tout ce qu’on croyait savoir sur le sujet.

La vie secrète des arbres de Peter Wohlleben

Une autre adaptation graphique qui explore cette fois les mécanismes de communication végétale pour poser un regard nouveau sur ce monde souvent méconnu, avec sensibilité et rigueur scientifique.

Ce que nous sommes de Zep

Dans cet album, Zep abandonne l’humour pour livrer un récit d’anticipation poignant qui questionne l’humanité à l’ère de l’intelligence artificielle, le tout avec une narration fluide et un dessin sobre et expressif.

ReSisters de Jeanne Burgart Goutal et Aurore Chapon

Lier écologie et luttes sociales, c’est ce que fait ce roman graphique écoféministe qui allie témoignages et fiction dans une mise en scène aussi engagée que sensible. Dans un univers légèrement dystopique, sept personnages tâchent de vivre leur vie entre course au profit, épuisement des ressources et restriction des libertés.

Juliette de Camille Jourdy

L’autrice excelle dans l’art de croquer les petits riens du quotidien. Elle peint avec tendresse et humour les liens familiaux et les doutes personnels dans un univers doux-amer à la frontière du réel et du conte.

Les bandes dessinées et romans graphiques incontournables montrent toute l’étendue de ce que l’on peut raconter avec un dessin aujourd’hui. Qu’ils fassent appel à la mémoire, à l’émotion ou à la réflexion, ces ouvrages ont en commun de toucher juste avec un langage narratif et visuel en constante évolution. Et si vous préférez découvrir de nouveaux auteurs, explorez donc les rayons de notre librairie en ligne !